La obra de Cayetano González, maestro de orfebres, llega a la Fundación Cajasol como un "hito"
Se cumplen 50 años de la muerte de Cayetano González, considerado el maestro de orfebres, un referente en la Semana Santa sevillana y andaluza; y la Fundación Cajasol ocupa desde este lunes todas sus salas para una exposición “histórica”, organizada junto al Consejo General de Hermandades y Cofradías de Sevilla y con la que arranca ‘Tramos de Cuaresma’.
“Tras una década, Tramos de Cuaresma se ha consolidado como una de las propuestas culturales más significativas del tiempo cuaresmal de Andalucía”, dijo Pulido.
Bajo el título ‘Cayetano González (1896-1975). Maestro de orfebres’, hasta el 8 de marzo se puede visitar la que ya es la primera gran muestra antológica dedicada a una de las figuras más relevantes de la orfebrería sevillana del siglo XX.
La exposición, también patrocinada por la Fundación Cajasol, está comisariada por los catedráticos de Historia del Arte de la Universidad de Sevilla José Roda y Antonio Joaquín Santos.
“Todas sus creaciones están imbuidas de una poderosa personalidad propia, que las hace reconocibles frente a la de otros contemporáneos. En cierta medida, su genio renovador en el marco de la Semana Santa sevillana es comparable al que mostró, una generación antes, Juan Manuel Rodríguez Ojeda, en el caso del bordado”, explicó Roda.
En la misma línea, señaló que “los diseños de Cayetano González, sobrepasaron la frontera de las piezas labradas en plata y oro, adentrándose en la proyección de obras de bordado, rejería, cerámica y talla en madera, con interesantes trazas que influyeron en la renovación de las expresiones artísticas en Sevilla”.
El delegado de Fiestas Mayores, Manuel Alés, reconoció que la exposición “salda una enorme deuda con un artista clave en la historia de la Semana Santa Sevilla, con una exposición de muchos quilates porque decir Cayetano González es decir excelencia y la máxima expresión, no solo de la orfebrería, también en el dibujo y el bordado”.
El presidente del Consejo de Hermandades, Francisco Vélez, reconoció que la muestra marca un “destacado recorrido con una selección de obras que demuestran la fecundidad creativa de Cayetano González”.
La muestra constituye el colofón del programa cultural promovido con motivo del cincuentenario del fallecimiento del artista y ha sido impulsada por las hermandades de la Amargura, Pasión, el Silencio y el Calvario.
Un maestro de las artes decorativas del siglo XX
Cayetano González Gómez (1896-1975) representa en el ámbito de las artes decorativas lo que su tío, el arquitecto Aníbal González Álvarez-Ossorio, significó para la arquitectura sevillana del primer tercio del siglo XX. Formado en el entorno familiar, desarrolló inicialmente su talento como dibujante y proyectista, participando en diseños vinculados al regionalismo andaluz y al contexto artístico generado en torno a la Exposición Iberoamericana de 1929.
Desde la década de 1920 orientó su actividad hacia el mundo de las hermandades, realizando trabajos para corporaciones como Santa Cruz, el Valle, el Silencio y la Amargura. Aquellos primeros encargos dieron lugar a la apertura de su propio taller, donde alcanzaría reconocimiento como auténtico “maestro de orfebres”, ampliando su producción más allá de la plata y el oro hacia el bordado, la rejería, la cerámica o la talla en madera.
Su estilo, de predominio barroco, incorpora también referencias góticas, mudéjares y renacentistas, dentro del historicismo propio del regionalismo andaluz. Dotado de una extraordinaria capacidad como dibujante, dejó un vastísimo repertorio de diseños, muchos de ellos inéditos, que demuestran la amplitud de su cultura visual y su poderosa personalidad artística. Su influencia en la renovación estética y técnica de la platería cofrade del siglo XX fue decisiva, hasta el punto de que su aportación puede compararse, en su ámbito, con la de Juan Manuel Rodríguez Ojeda en el bordado.
Una exposición sin precedentes
La muestra reúne alrededor de 250 piezas, entre obras de orfebrería, esculturas, insignias procesionales, bordados, documentos y un amplísimo conjunto de dibujos originales, muchos de ellos nunca antes expuestos.
En la Sala Velázquez se exhibe una destacada selección de diseños para diversas hermandades e instituciones, junto a piezas singulares como una guitarra de colección particular con iconografía taurina y el monumental sagrario de la parroquia de Omnium Sanctorum.
La Sala Murillo Bajo presenta obras vinculadas al culto eucarístico procedentes de Málaga, Écija y Sevilla, así como el conjunto escultórico del misterio del Desprecio de Herodes de la Hermandad de la Amargura, testimonio de la actividad escultórica desarrollada en su taller.
En la Sala Murillo Alto se despliega una extraordinaria representación de coronas, potencias y otras piezas de oro y plata que forman parte del ajuar de veneradas imágenes andaluzas, entre ellas las coronas de la Virgen de Araceli de Lucena, la Virgen de la Amargura, así como diversos juegos de potencias y elementos procesionales de hermandades sevillanas y andaluzas.
La Sala Vanguardia profundiza en su faceta como diseñador de pasos procesionales, mostrando proyectos —muchos de ellos no realizados— para corporaciones como El Silencio, El Cachorro o la Esperanza de Triana, junto al proceso creativo del paso del Santísimo Cristo de la Buena Muerte de la Hiniesta, del que se exhiben diversos elementos originales en diálogo con sus croquis.
En el patio principal puede contemplarse el paso procesional de Nuestro Padre Jesús de la Pasión, obra cumbre de Cayetano González, cuya concepción marcó un antes y un después en la configuración de las andas procesionales sevillanas.
Las galerías superiores albergan un conjunto de insignias diseñadas para distintas hermandades, así como una amplia representación de su decisiva aportación al paso de palio sevillano, con piezas fundamentales de corporaciones como El Silencio, la Amargura, el Amor, Pasión, Calvario, Gran Poder o Jesús Despojado, entre otras.
Un catálogo fruto de nuevas investigaciones
La exposición se acompaña de un catálogo científico en el que participan especialistas de las Universidades de Sevilla y Málaga. Las investigaciones, basadas en documentación de archivo y colecciones particulares, han permitido precisar cronologías, contextualizar encargos y descubrir un importante número de dibujos inéditos, ampliando de manera significativa el conocimiento sobre la figura y obra de Cayetano González.
Con esta iniciativa, el Consejo General de Hermandades y Cofradías de la Ciudad de Sevilla reafirma su compromiso con la promoción, estudio y difusión del patrimonio artístico ligado a la religiosidad popular, poniendo en valor la figura de quien, con justicia, puede ser considerado uno de los grandes renovadores de la orfebrería cofrade del siglo XX.
Hasta el 8 de marzo, el horario de visitas es de 11 a 14 y 18 a 21, de lunes a domingo.
